伸手不见五指的森黑

古堡的阴郁、墓道的脚步、心坠入冰穴的死寂、彻骨的伤怀

还要怎样再去形容

这无须闭上眼就能感觉到的一切.

世间、时间

比这更冷漆的所有

--在步入凄迷之前

又怎能不忘情地吸食着这芬芳的尸味

穿上一袭翩长的灰袍

拖迭在开满白色野花的小径

看到的

是我们的来路，也是归路

光明，无疑已经成为个谎言

是沾了蜜汁的病俎

我迷恋着盛放在棺皿的恶之花

自愿下陷地牵着那根　嶙峋的缰
以时针做剑

刺向糜败青苔上的游丝光纹

当皮囊暴露在灼热光天化日之下时

心匿藏在阴暗的骨腔内　--温暖、且安宁

走去吧

跟随着他/她

在中世纪的夜色下

做个“永恒的睡者”——Sopor Aeternus

那诡异而柔和地伸向你的触角

足以置一张死亡美学的床

躺在上面

静静地、静静地

等死神穿过身躯

冷冷的灵醒

这根本就是一出教义

--皈依或烧毁

那往下的旋梯还在盘蜒着没有尽头

可以听到竖笛的召唤声

--引幡招魂的进行曲奏经已磕响

如果听到有人在啜泣

那是为了尸灰残烬的灵魂的哀乐

却是为了荒芜孤寂的生命临行时的喜悦

烛光蛾影漂醚在古堡的窗内

窗纱刻着迷宫似的纹路

通灵的蝙蝠牢牢摄住了屋顶的粱柱

紧紧的，象扣出血液似的

而他/她

只在阴冷的地下室幽闭着瞑思

接收着来自宇宙异处的凄迷旋律

和致命的悲伤

中世纪的古典曲调足以构筑世间最深邃的息慰

已经无法再继续着心脉间的悠然秋千

--听从着指引

可以不去感悟

只让他/她将生命淹灭吧

这不是栽满鲜花的撒旦

也许只是不留神地会成为低落的天使

一只深谙生命疾苦的黑色天使

摸着潮湿棱凹的墙壁向前踽行

就听到了

那些绵碎锥心的催人上路的管弦节奏

卷起所有的余孽

阴冷晦暗的悯爱已经降临

从1995年的《Todeswunsch:Sous Ie Soleil de Saturne》到2000年的《Song frim the Inverted Womb》，隐逸的Sopor Aeternus一如既往地在为凋零的生命做出安静温愫的送行。远在康德、尼采、瓦格纳的故乡德国的古堡里，持续地与死神静静地对话。

我变本加厉地于黑夜冷漠的夜里，躺在回魂似的中世纪的古乐中去，关上门、锁上窗、拉上窗帘，不让任何一线光线入侵，仿佛活在黑洞里。而Sopor Aeternus的音乐和思想无疑就是黑洞，黑洞吞噬着接近它的一切也包容着这一切，是死神降临前的宁静和顺畅，是无限接近底处的释然和负累。

触及脆弱时棉碎似的抽栗

在黑暗淹没仅余的一克亮质之后消声匿迹

生命一塌涂地，可我不会离去

因为--我从没有到来

假如孤独决定了幸福

绝望盛载着心灵

我放弃重新找回那火种

--哪怕就是垂手可得的荧火

我放弃找回那天堂的阶梯

哪怕只要翻过身即举步可达

我象个僵木般拒绝发芽

我需要黑暗，就如黑暗需要我一般

是这样地，狠阴狠暗
     Sopor aeternus：“死亡沉睡”或是“永恒的睡眠”，它包含了宇宙间生与死的一切。这名字还有一重含义，就是特指那些徘徊在地狱边缘，不能超生的亡灵，他们背负着永远的诅咒，永恒的痛苦。他们潜伏在我们身边，只是大家都看不见罢了。事实是一切信仰中的神都不存在，特别是上帝，只有死亡是真实的。他们等待了很久，只是希望找个人倾诉。

      你甚至可以在Sopor aeternus的音乐中嗅到坟墓中散发出的气息，如此神秘，如此诡异。我想它与死神是有契约的，否则那万能的君主又怎么会允许这活尸在阳间游荡？

     “比黑暗更黑暗，你必须一脚踏进坟墓，而另一只脚踏进精神病院才能理解”

       下面的文字记载着一位曾经名为Varney的人的经历。但如今他在哪里？变成了什么？却没有人知道。传言它辞世以久，却随死犹生地独自隐藏在自己生前的偏僻寓所里，足不出户，也不与活人接触（采访只能通过传真进行），终日不停歇的创作着音乐。这音乐传遍了世界的每一个黑暗角落。而它们的作者有了一个更神秘的名字Sopor Aeternus&The ensemble of shadows

       终日与骷髅及骸骨为伍，颜面苍白的吓人，黑色眼睑，黑色嘴唇，没有头发和眉毛。指爪特别长及尖锐，全身就象被吸干了似的瘦。那颤抖的嗓音便是地狱火湖中倍受煎熬的冤魂在哀号。配乐精妙的融合了darkwave,classical,medieval dance等元素。优雅的长笛与时断时续的丧钟散落在键琴营造的黑暗空间里，有如阴雨天送葬的队列，又或是黑暗中死灵的独舞。无比哀伤，无比恐怖——

       1989年的一个夜晚,两个分别名为Varney和Holger的青年人在德国法兰克福的一个Goth俱乐部相遇，尽管当时他们连购买乐器的钱也没有，但仍然决定一起组建一支乐队。经过三年的努力，他们在92年发表了一系列磁带DEMO（Es reiten die Toten so schnell, Rufus, Till time and times are done），而后Holger离开，Varney独自继续着自己黑暗的噩梦。94年新组建的APOCALYPTIC VISION公司被DEMO深深吸引，努力取得了乐队的作品出版权。同年Varney消失了，取而代之的是Sopor Aeternus首张限量专辑Ich Tote Mich的发表。

      在Varney二十多年的生命里，遭受了无尽的痛苦与折磨。身为男儿身，却无时无刻不想成为一个女人。儿时母亲的冷漠与毒打使得本身就敏感脆弱的他苦不堪言。现实生活中的失落使得他格外关注另一个世界的存在：The ensemble of shadows的世界。用Varney自己的话来解释：它总是得到The ensemble of shadows的帮助，那是一些久以死去的人们的灵魂，是他们在Varney痛苦的时候开导它，安慰它。是他们创作出了那些音乐并传授给他“实际上，虽然我做为一个肉身存在在这个现实世界里，但我的灵魂一直生活在另一个世界中，那是The ensemble of shadows的世界，我与他们在一起。”
      就Sopor Aeternus那带有浓厚的歌特基调与中世纪妖术传说的音乐而言，它有着自己的看法和解释“宗教首先就是令所有人相信，它假设世界万物是相互关联的。今天，几乎所有人都被他们看到的听到的东西所蒙蔽，他们认为这就是真实。而我和The ensemble of shadows所要做的就是用音乐告诉大家那些隐藏在表象下的真正的东西，成为一条连接着光明与黑暗的道路。”

      “I am falling down/back to the lowest spheres... /Do you know my name?/Did you answer/I just cannot hear”

      94年发表的Ich Tote Mich专辑是Varney在93年的作品（99年再版）只有5首歌曲。一些晦涩的歌词描述着死去的灵魂和永生的吸血妖怪。其中“DO YOU KNOW MY NAME”迅速红遍了欧洲地下乐坛。如果你透过表象去探求它内在的含义的话，你会发现实际上它表达了Varney本人的痛苦。“如果做为一个内向的倾诉狂，这是我唯一能与他人沟通的办法。黑色的独角戏，为了得到怜悯而哭泣。当你生命已经经历过的一切都是沮丧，“神”的光辉从未照到过你身上，那怕一丝一毫。黑暗就会成为你唯一的僻难所。”这张作品中Sopor Aeternus的音乐与后期作品相比还是有很明显的区别的：更多传统摇滚乐器配乐，男声独唱还是一种平实的低沉腔。虽然气氛比同类作品绝望黑暗的多，但仍然没有摆脱传统GOTHIC音乐范畴。

    “Black wall eat up my life and suffocate/This is a sad day in the Shadosphere.../Two suns are dancing cruelly in the dark/Forcefully swimming through-out this space....”

      95年Sopor Aeternus发表了第二张作品Todeswunsch — 死亡的希望，在火星太阳下。它是一种光明与黑暗的矛盾集合体，一种配乐诗朗诵。在管弦乐的伴奏下，Varney颤抖哽咽的悲鸣，哭泣。“冰冷的湖水在薄雾中波澜不惊，如此寂静，直到永远。所有人都被接纳，不久我也将沉入湖底。蓝色的身体独自腐烂。我知道我那最后的灵魂，它在为我的到来而等待。SUICDE SWEET SUICIDE”悦耳的古典旋律中充斥着令人无法承受的悲苦，Sopor Aeternus最令人侧目的特点在Todeswunsch中完全显露了出来。

       “Saturn-Orion, Saturn-Orion/into the night, we call Saturn-Orion/beyond this darkness sense/Jupiter arise travelling in silence/we tranvce-form our minds/beyond this darkness sense/Jupiter's rise....”

       96年的EP专辑Ehieh Ascher Ehieh中的一首歌引起了极大争议——“自阉的礼物”。在歌中它称自己为第五性的人。这说法来自与北美一些印第安部落中的传说：人分四性，男人，女人，有男人心的女人，有女人新的男人。Varney认为自己是唯一雌雄同体的生物，不会被现实社会所接受。当痛苦，挫折与恐惧纠缠着Varney，只有The ensemble of shadows能帮助它。Varney没有用自杀去逃避自己内心的痛苦。相反却坦然的面对了它：97年公开了自己性倒错的倾向，并声称考虑去做变性手术。其后它改名为Anna-Varney。同年的第三张专辑The Inexperienced Spiral Traveller音乐上更友好，更柔美。歌词也不象前作那样悲痛欲绝。它在传真的采访稿中解释说，黑暗世界也存在着一些微弱的希望，那也许就是一束能安慰受伤灵魂的蓝光。

      98年限量的remix专辑Voyager: The Jugglers of Jusa中除了含有两首有关Varney自己变性过程描述的歌曲外，最令人惊奇的是它用新古典手法重新演绎了kraftwerk的"dasmodell"。

      “Imagine what it would be like/if loneliness was all...!/No fulfillment, nor hope inside/could I endure this sadest fate/if loneliness was all...?”

        99年Sopor Aeternus发表了第四张正式专辑Dead Lover's Sarabande (Face One)。悦耳的古典管弦乐配合着哽咽的唱腔，异常的端庄，典雅。Varney的情绪又回到了Todeswunsch时期。绝望，悲苦。这作品讲述一位垂死情人的故事。献给了 1998年4月自缢身亡的Rozz Williams。整张专辑音乐已经没有丝毫摇滚元素掺杂在其中了，纯正的古典室内乐。作为故事的下半部2000年的Dead Lover's          Sarabande (Face two)沿袭了Dead Lover's Sarabande (Face One)的全部特点。   这两张作品令Sopor Aeternus的音乐登上了一个新的台阶。另外有许多乐迷注意到唱片内页中有一张Anna-Varney暴露自己下体的照片，那女性特有的器官令人们对它所实施的变性手术深信不疑。（但其后在2000年5月orkus的采访中，Anna-Varney又暗示那照片经过了处理，这使得这件事有扑朔迷离起来。）

2001年Sopor Aeternus推出了最新的专辑SONG FROM THE INVERTED WOMB。依然延续着Dead Lover's Sarabande中所指明的道路前进。全盘的古典化，优美与绝望的融合。在上期碟评中有详细的介绍 ，这里不在多言了。

      无论Sopor Aeternus是真正投身于黑暗的隐者，抑或只是唱片公司包装出的“演员”。他那外形与音乐中的绝大的反差都令人毛骨悚然。我想在我听过的所有声音中，Anna-Varney最贴切的表达了“悲苦”一词的含义。不管事实真相怎样，它都是我心目中一则动人的黑暗传说。

      94年第一张正式专辑的再版.包含了7首加歌.就音乐而言,本张专辑中的Anna-Varney还没有确立后期那种苦情室内新古典风格.虽然也大量采用了管弦采样编排,但基本上是一张充满GOTHIC气息的专辑.其中浓郁的死亡意象与扭曲情绪令人不得不为之心动.死亡与再生是当时Anna-Varney主要想表达的内容.看看这些歌名:Travel on Breath呼吸作为生命开始的象征伴随着寂寞的风铃...Falling into different Flesh转世投胎进入不同的肉身,Im Garten des Nichts在我空虚花园中一束神秘的光,Penance & Pain忏悔与痛苦等等.

     总而言之94年的Sopor Aeternu仍处在探索的阶段,但其中隐隐能感到他们今后的方向.

    Todeswunsch - Sous le Soleil de Saturne

     ---1995 Apocalyptic Vision

      这张专辑基本上已经具备了Sopor Aeternus典型风格,幽暗但动听,有些甚至可以用欢快来形容的新古典室内乐,颤抖的人声哀鸣.歌曲描述的景象也开始晦涩起来,大量的哲学,神秘学词汇与自杀,我甜蜜的自杀纠缠在一起.情绪上的沉沦始终主宰着Todeswunsch,第6首Soror Sui Excidium中出现了电吉他riff,但它的音色弄得的很古怪的阴暗,与合成器配合起来还真的颇有韵味,与其他歌曲略有不同.但我很疑惑的是专辑中那个古典女声是何人,那显然不是Anna-Varney.看来启示录公司的文案介绍的只是一个"戏剧"而已.不过我喜欢这个剧本,且最根本上喜欢Sopor Aeternus音乐.
     The inexperienced Spiral Traveller

     ---1997 Apocalyptic Vision

       "徘徊的没有经验的旅行者"已经是Sopor Aeternus的第三张专辑了,延续着Todeswunsch的风格.只是唱腔不再那么颤抖哽咽.配乐听起来和传统古典音乐作品无甚区别,也涉及了一些欧洲的民间音乐.第4首To a loyal Friend是一首16世纪意大利民间音乐,Anna-Varney重新配了词,其中的一段演唱说不出的诡异.Anna-Varney多变的嗓音在这首歌中显露无疑.这是本专辑中我最喜欢的作品.接下来是"魔鬼的清白"起于一段幽雅沉静的键琴段落,提琴与风琴交错推进演绎.优美的纯器乐作品.本专辑所表达的情绪比较平和,一些处在悲观情感中的自我描述....

    Dead Lovers' Sarabande

    ---1999 Apocalyptic Vision
     优美的极致与哀苦的极致就这样在Sopor Aeternus的作品中相互融合.当夜不能寐,辗转反侧的时刻,你唱机里应该播放的正式这张专辑.绝望被包容在典雅的古典室内乐中,感觉有灵魂与你同病相怜.The Sleeper歌词来自Edgar Allan POE这位gothic始祖的诗.Anna-Varney用它献给了自缢身亡的Rozz...也正是在这张专辑,铜管乐被大量运用在配乐中,这成为了Sopor Aeternus又一特色.这张专辑绝对值得收藏.

    Dead Lovers' Sarabande (Face Two)

    ---1999 Apocalyptic Vision

      是Dead Lovers' Sarabande的下部.两张专辑构成了一张完整概念作品.音乐与上部一致,我在这里也就不多说了.总之如果你只能买一张Sopor Aeternus的作品收藏的话,那么Dead Lovers' Sarabande和Dead Lovers' Sarabande (Face Two)这两部曲是你的首选!!

   Songs from the inverted Womb

     ---2000 Apocalyptic Vision

      Sopor Aeternus显然已经进入了音乐生命的第二阶段.依然是古典与哽咽哀鸣的混合,依然是厌世与悲天悯人.无太大的突破与惊奇,但这正是我所需要的歌声.,令人憎恨的母亲,黑暗的古墓,死去的小男孩...爱伦坡的Eldorado一一出现在专辑作品中.

    NENIA C'ALLADHAN

    ---2002 Apocalyptic Vision

      Anna-Varney的又一化身，与女歌手Constance组成的新古典民谣组合，还要加上多达七人的客座乐手。继承了以往Sopor aeternus中那异常优美的音乐，抛弃了自己特有的惨情唱腔，NENIA C'ALLADHAN中的作品带给大家的一种无以复加的柔美,安逸。总觉得是烛光晚餐的最佳配乐。浪漫的传说，男女对唱显然是本专辑的最大特点，熟悉了雌雄莫辨妖人的歌喉的乐迷们这次可以充分感到它深藏许久的柔情了。

      9首歌曲，其中Sternblumennacht收录的两个版本，我更喜欢最后一首那个原声版本，Constance演绎的平和中见精致。听着这首歌，你甚至会不由自主的微笑。太温馨了。

     Es reiten die toten so schnell

      ---2003 Apocalyptic Vision

      “情人骸骨苍白如雪，散落在墓室穹顶如丝绒般柔软的土中。我——他的新娘躺在他身边，用以赞美我们神圣的爱。我存在，只是一个凋落的记忆。但梦是神圣的，梦是仁慈的，它是我那可怜灵魂的唯一庇护。”

---2004年 La Chambre D Echoe
 
                 Flowers In Formaldehde[ep]